Dienstag, 16. Juli 2013

Und noch einmal... Nu Shoes Day! Chelsea Boots der Schuhmanufaktur Alt Wien


"Alt Wien" Chelsea Boots mit Vibram "Eton"-Sohle (die perfekte Gummisohle für Herbst und Winter). Hergestellt in England (Northampton) bei "Crockett and Jones"... Ein zeitloser Klassiker, meines Erachtens nach extrem vielseitig verwendbar. Von formellen Anlässen in Anzug oder sogar Smoking bis zum "Herumstreunen" in Jeans.

Mehr gibt es dazu nicht zu sagen. Punkt :)

Die obligatorischen Bilder will ich euch allerdings nicht vorenthalten!









NACHTRAG:

 


November 2013

Dezember 2015



Freitag, 12. Juli 2013

"Nu Shoes Day" - Sanders Hi Tops oder "Playboys"


Ich muss heute einfach etwas posten, das so gar nichts mit dem mittlerweile doch in Wien angekommenen Sommer zu tun hat (der nächste Eintrag wird sich damit wohl etwas näher beschäftigen). Ich habe heute - nach einer langen "Reise" und einigen Missverständnissen sowohl auf Seiten der österreichischen Post als auch der britischen Royal Mail - endlich Schuhe bekommen, die ich schon vor einigen Monaten einem guten Bekannten aus Staines Upon Thames in der Nähe von London abgekauft habe. Kaum getragen und in einer eher ungewöhnlichen Farbe, nämlich "Loden Green": so genannte Sanders "Playboys", bei Sanders selbst "Hi Tops" genannt.

Diese Art von Schuh wurde in den 1930er-Jahren vom britischen Schuherzeuger "Hutton of Northampton" auf den Markt gebracht und erfreute sich schon bald großer Beliebtheit. Von der Art her ein "Chukka Boot" (nicht zu verwechseln mit den grundsätzlich ungefütterten, leichteren und deutlich kurzlebigeren "Desert Boots", die auch erst viel später von Clarks entwickelt wurden), bekam dieser Schuh eine dicke Kreppsohle verpasst, die im Winter sehr gut kälteisolierend wirkt. Auch der Tragekomfort wird durch die dämpfende Wirkung und die Flexibilität des Krepp erhöht. Hutton gab dem Modell den Namen "Playboy".

Der wohl berühmteste Träger dieser Art von Schuh war wohl Steve McQueen. Er trug solche Schuhe von wahrscheinlich verschiedenen Herstellern (so wurden ähnliche Schuhe außer von Hutton unter anderem nicht nur von Sanders, sondern auch von Tricker's hergestellt) die gesamten 1960er-Jahre hindurch - nicht nur privat, sondern auch in einigen seiner Filme, so auch in "Bullitt":




Quelle: http://stevemcqueenstyle.blogspot.co.at


Steve McQueen am Set von "Bullitt".
Quelle: http://jimsturgessonline.com/forum



Und so kann ich kaum den Herbst erwarten, um dann auch meine "Playboys" auszuführen...










Trotz der dicken Sohle wirkt der Schuh nicht plump
- er ist auf einem sehr schmalen Leisten gefertigt



"Loden Green" - sehr gelungen!


Übrigens - dieses Modell von Sanders ist in Wien nicht zu bekommen - warum, konnte mir noch niemand genau erklären :)

Bis zum nächsten Mal!


NACHTRAG:



März 2014


Montag, 20. Mai 2013

"Ivy League"-Fans unter sich - ein Gespräch mit Jimmy Frost Mellor...



Um nicht immer im eigenen Saft zu braten, habe ich heute ein besonderes Gusto-Stückerl für die treuen Leser meines Blogs - ich freue mich, Euch an einem Gedankenaustausch teilhaben zu lassen, den ich in der letzten Woche mit Jimmy Frost Mellor führen konnte.

Links: ich selbst; rechts: Jimmy Frost Mellor

Jimmy Frost Mellor ist der Gründer und Initiator des „Talk Ivy“ – eines eigenen, kleinen Forums innerhalb des Forums zu Bekleidungsthemen „Film Noir Buff“. Er hat sich darüber hinaus einen Namen als Menswear Consultant gemacht, wobei er selbst die Genese vom einstigen „Saturday Boy“ bei „John Simons“ (wir kennen das hierzulande als „Samstags-Job“) zum gefragten Berater für Männerkleidungsfragen so sieht:


The 'Menswear Consultant' thing still makes me laugh - In reality I just talk about clothes a lot and always have. The only difference now is that I get to do it for money every so often. My latest role is as an Archivist, curating a John Simons collection heading for the Victoria and Albert Museum, London.


Having already built up a reputation in various ways, online included, the first consultancy gig I did was for the new brand 'Harry Stedman' when they were toying with the idea of being an Ivy brand. This was in their very early days and I was approached by their MD to act as 'creative consultant' on the project working with their designer Becky Philp. I'd known both their MD and Becky from my previous involvement with the John Simons marketing team at the launch of John's new shop: I used to write blurbs and marketing releases for John. Working with Becky was a pure pleasure, even though I only got my expenses paid (sometimes) on the project, and so a friend of mine, Chris Lloyd who also works in menswear hit on the idea of pimping me out to other clothing brands with an Ivy interest too and so it all started from there. The Stedman project soon lost interest in Ivy but it launched me on the circuit of being for hire to 'Talk Ivy'. I've advised quite a few companies now both large and small on what Ivy is and isn't - Talked them through the details, shown them vintage and modern examples, written little bits for them. It's nothing but fun for me, turning my former hobby into a kind of business to sit alongside all the rest I do.


My obsession (not a word that I'm shy of, although your were very kind to just call me a 'big fan'!) with the Ivy style came from my obsession with Modern Jazz as a teenager. I was 13 and encountered this strange new music for the first time and got hooked. Purely by chance the musicians were wearing Ivy on the album covers - I got lucky, they could have been wearing anything!


It was a total style experience for me - Music, clothes, photography, typography all coming together on those records. I even got haircut ideas from them too!  Everything was new and different about them and somehow all worked together. I loved that.


Das macht ihn zum idealen Ansprechpartner, um auch ein bisschen die Historie des „Ivy League“- oder auch „Natural Shoulder“-Stils  zu beleuchten. Und so fragte ich ihn, wie sich dieser spezielle Stil in den letzten hundert Jahren entwickelt hat. Was ist die Essenz des Looks, wie hat er sich über die Jahrzehnte entwickelt und warum ist „Ivy“ so ein zeitloser „All Time Favourite“ in den Garderoben vieler Männer?
 
The core of the look is turn of the 20th century Brooks Brothers. They had the style first and were copied by others. A softness of construction is the hallmark of the style. Shirt collars and Jacket shoulders are especially soft. I think it's proved to be such a timeless classic because it works. It's a wardrobe that's always right, occupying as it does a middle ground of formality and casualness. It avoids extremes on the whole and so ages better than most fashions. The evolution of the Ivy style is an interesting one because, although lapels have slimmed down and ballooned up with fashion, the core style has remained pretty constant. There are off-shoots of the style too, things like 'Preppy', but you can't call them Ivy League style and claim them as a part of Ivy's evolution. The Ivy style is the classic style. It's influenced other things, but those Ivy influenced trends are not 'Ivy moving on' or anything like that. You can claim them as a part of the family tree, but you can't say that they are the classic style.
 
Brooks Brothers & Bass Weejuns

"Ivy Atmosphere"

Ivy League hatte bisher immensen Einfluss auf die Männermode, besonders heute sieht man wieder vermehrt Button Down-Shirts, Chinos, Penny Loafers… diese Kleidungsstücke gehören seit jeher in den Kleidungsschrank des klassisch anspruchsvollen Trägers. Mich persönlich hat immer schon interessiert, ob es einen direkten Zusammenhang zwischen „Ivy“ und der „Mod“-Bewegung der 1960er-Jahre gibt. Genauso überlegenswert erscheint mir die Frage, welchen Einfluss der Stil auf die Mode speziell in Mitteleuropa und Italien der Nachkriegszeit hatte.

The story of Ivy outside America is remarkably similar everywhere it cropped up. It was absolutely one of the cultural footprints left by the American GIs after WWII. And again it often went hand in hand with music. There are endless stories and they're all the same of the American air force bases across Europe and the new clothes and music they introduced the local populations to. They had new styles of clothing and music that post-war Europe was hungry for - Especially if you were young and forward looking and thinking. It's practically a blueprint for the rebirth of Modernism after the war. And from Modernism you then get Mod.

All that Jazz...

The Who & The Yardbirds

Wenn man sich alte Filme ansieht, kommt man um den Stil nicht umhin: von „Sabrina“ 1954 über „Breakfast at Tiffany´s“ 1961 bis hin zu „Bullitt“ 1968 - sie alle sind und waren stilgebend für ihr Publikum. Zum Einfluss von Filmen und Zeitschriften und ihre Wirkung als Multiplikatoren für den Ivy League - Stil hat Jim Folgendes parat:


Movies, magazines, the black market for items from the American air men's PX stores, music - especially album cover design: They all spread Ivy and they were all popular culture items - Not high culture. In America Ivy can be worthy and staid but nowhere else I don't think. It's always going to something different away from it's original associations with the 'correct wear' for the American Gentleman back home in the US. It's an aspect of the style that I, and more Americans than you might think, embrace. Even in America itself when Ivy became a component of popular culture being worn by film stars and eventually almost everybody it was far removed from its very 'proper' origins too. The advertising imagery remained the same, but the clothing was quite simply up for grabs by all at all price and quality points. If you love the style for itself I think you love that too.

Hollywood and the Ivy Look

Nachdem wir ein gutes Stück zurück in die Ivy-Geschichte geschaut haben, ist eine aktuelle Frage wert, erörtert zu werden: Ist bei all dem klassischen Anspruch der Ivy League Stil trotzdem jung und frisch? Modern oder altmodisch? Die einzig richtige Antwort, der ich voll und ganz zustimme, gibt Jim so:


You can wear Ivy in a fresh OR an outdated way. I suspect that just boils down to how well you wear it.  Maybe it all depends on how fresh or outdated the wearer is ? You can wear classic Ivy today in a relevant way if you wear it well. Any classic style is like that. You don't need to add any gimmicks with a short shelf life to make it count.

The roll of the collar... is the most important thing!

In den vergangenen Jahren hat der so genannte „Preppy“-Stil großen Aufschwung erfahren. Oftmals ist es für viele schwierig, den Unterschied zwischen „Ivy“ und „Preppy“ auszumachen und die Diskussion darüber füllt viele Foren-Stränge. Sind nicht Ralph Lauren, Mark McNairy, Thom Browne und Tommy Hilfiger die Helden moderner amerikanischer Design- und Stilkultur?


Preppy is a later fashion thing. I'll agree that it's popular and I'll agree with your list of people that some people like. Hand me a can of petrol and a box of matches and I'd burn the lot of it down. Modern American style and Classic Ivy are very different. I know what I like and it's not any 'updated' or 'classics with a twist' business. Classicism doesn't work that way. Update the classics and you destroy the timeless aspect of them as you limit them to today. They are no longer classic.

But fashion has always been the enemy of classicism...

Um von der Theorie in die Praxis zu kommen: wo kauft man nun am besten ein, wenn man dem „Ivy–Stil“ anheimgefallen ist? Ich weiß von „O´Connell´s“ in den USA, das aber sehr teuer ist, und natürlich von „John Simons“ in London, das sich immer als gute Quelle erweist. Seit Neuestem gibt es hier auch einen Web Shop (ich selbst habe mein Brooks Brothers Hemd noch „klassisch“ per Telefon bestellt). Meist sucht man doch auch nach günstigeren Alternativen – wie sieht es hier aus mit beispielsweise „Lands´ End“ oder „LL Bean“? Sind „Brooks Brothers“ oder „J. Press“ immer noch führend was „Ivy League“ betrifft?


I'd recommend everybody to shop around. There very little I would buy from Brooks Brothers or J. Press today. They've lost it, if you know what Ivy actually is - Here's a clue it's also called the Natural Shoulder style. Linebacker shoulders don't cut it.


Landsend, LL Bean - Why not? And go vintage too. Connect with people who are also into Ivy on places like the 'Talk Ivy' forum on FilmNoirBuff online who have clothes to sell.

Personally I only shop at John Simons now or wear vintage.

Everybody has to find what suits them best.


I'm always happy to exchange thoughts about clothing and style issues, especially with someone who, due to his lifelong passion for "Ivy", has acquired a lot of knowledge and overview and – most important- also loves to share these with others. So thank you Jim for all the insights, your interesting answers and all the fun!


It's always nice to meet somebody with an interest in the Ivy League look.

A pleasure to talk to you, Dominik!

Jimmy Frost Mellor, Specialist Ivy League Menswear Consultant and Archivist, originator of Smoking Cat Vintage Menswear, originator of various Ivy related things online.


So schließe ich den heutigen Beitrag mit einigen Bildern von mir selbst im „Ivy League“- oder „Natural Shoulder“-Stil:




Samstag, 13. April 2013

Ein Kuriositäten-Projekt mit Wurzeln in den 1960ern: der "kragen- und reverslose" Blazer Teil 1


Mein heutiger Blog-Eintrag beschäftigt sich mit einer Kuriosität, die schon einmal in den 1960er-Jahren "in" war, und die gerade heuer wieder aufzukommen scheint: der kragen- und reverslose Herren-Blazer.

Vor einiger Zeit blätterte meine Frau in einer alten Ausgabe der "Burda" (sie hatte vor drei Jahren die gesammelten Ausgaben des Jahres 1965 gut erhalten in einem Altwarengeschäft billig erstanden). Da dort nicht nur Damen- und Kindermode zum Nachschneidern, sondern auch Herrenmode zu finden ist, schaute ich interessiert zu -und siehe da, folgendes Bild erregte unser gemeinsames Interesse:





Freizeitsakko aus leichtem Fresko.
Quelle: BURDA, Ausgabe Mai 1965


Ein eher seltsamer Blazer, aber durchaus charmant - daraus könnte man ja vielleicht etwas machen. Zunächst war die Idee, den Schnitt - es ist ein einfacher Sakko- (= englisch "sack") Schnitt ohne vordere Abnäher, wie er vor allem in den USA als "traditionell" gilt - mit einem Revers zu versehen und vielleicht ein sportliches, unstrukturiertes Sommersakko zu machen. Doch dann stolperte ich über diese alte Seite aus einem Sears-Roebuck-Katalog, vermutlich aus dem Jahr 1965:



In der Mitte der "reverslose" Blazer,
im typisch amerikanisch gewordenen "sack cut"
- ziemlich interessant! Quelle: Sears Roebuck


Weitere Recherchen im World Wide Web brachten mich zur Sommerkollektion 2013 von "Brioni" - offenbar hatte man bei Brioni diesmal ins Jahr 1965 geschaut - die Ähnlichkeit zum Sears-Blazer ist sicher nicht nur reiner Zufall...:



Quelle: Brioni Lookbook 2013

Quelle: Brioni Lookbook 2013

Ich wurde in der Folge durch weibliche Weisheit davon überzeugt, dass ein reversloser Sommerblazer wohl ein eher außergewöhnliches, aber dennoch sehr charmantes Kleidungsstück wäre. So soll es also sein.



FORTSETZUNG FOLGT!



Samstag, 23. März 2013

Brooks Brothers "Original Polo Shirt" - das ultimative Oxford Cloth Button Down-Hemd


Mein heutiger Beitrag beschäftigt sich mit einem der "kultigsten" Hemden schlechthin: dem "Oxford Cloth Button Down", speziell mit dem "Original" von Brooks Brothers. Brooks Brothers ist der älteste Herrenausstatter der Welt mit Sitz in der Madison Avenue in New York.

Um die Jahrhundertwende vom 19. zum 20. Jahrhundert waren Herrenhemden tradionell kragenlos - man brachte einen sehr steifen Kragen extra an. Trug man zum Beispiel zu Hause keine Krawatte, ließ man den Kragen einfach weg. Um beim Sport - zum Beispiel beim Polospiel - allerdings auch Krawatte tragen zu können (man wollte ja "proper" aussehen), begannen offenbar englische Hemdenschneider damit, einen weichen Kragen direkt ans Hemd anzubringen, der oft mit zwei Knöpfen am Hemd zusätzlich befestigt wurde. Der "Button Down"-Kragen war geboren.

Viele Geschichten und Mythen werden - vor allem im Internet - erzählt, wie und warum der weiche Kragen denn festgeknöpft wurde - Tatsache ist jedenfalls, dass der Herrenausstatter "Brooks Brothers" im Jahr 1896 ein Hemd auf den Markt brachte, das als "Button Down Polo Shirt" angepriesen wurde. Angeblich hatte John E. Brooks solche Hemden bei einem Polospiel in England beobachtet und daraufhin beschlossen, selbst ein solches Hemd anzubieten. Es bestand aus dem legendären "Oxford Cloth"-Stoff und hatte einen weichen, bereits am Hemd befestigten "Button Down"-Kragen. Wie der Name schon sagt, war es dazu gedacht, beim Polospiel getragen zu werden - da es aber anscheinend nicht nur für das Polospiel geeignet war, trugen es in den folgenden Jahrzehnten immer öfter auch Tennisspieler oder Golfer. Ein Siegeszug hatte begonnen.



"Button Down Polo Shirt" Quelle: Brooks Brothers



Über die Jahrzehnte wurde das Button Down-Hemd von Brooks Brothers zum wahrscheinlich meistkopierten Modeartikel aller Zeiten...

Das berühmteste Beispiel dafür ist wohl das sehr weit verbreitete Modell von "Polo Ralph Lauren" - Ralph Lauren (geboren als Ralph Livshitz in New York) arbeitete in den 1960er-Jahren als Verkäufer bei Brooks Brothers. Unzufrieden mit der neuen Ware und dem Weg, den Brooks Brothers eingeschlagen hatten, entschloss er sich gegen Ende der 60er-Jahre, seine eigene Bekleidungsfirma zu gründen. 1967 konnte er die Rechte am - von Brooks Brothers geschützten - Namen "Polo" erwerben, 1972 begann seine Weltkarriere: er brachte das berühmte Polo-Shirt (ein Tennis-Shirt à la Lacoste aus Baumwoll-Piquè) auf den Markt und versah es mit dem berühmten kleinen Polospieler, den er Knize in Wien abgekauft hatte (der Polospieler war das erste Herrenmoden-Markenlogo der Welt). Im selben Jahr bekam er außerdem den Auftrag, den Film "Der große Gatsby" mit Robert Redford auszustatten - der Durchbruch war gelungen.

Als er Button Down-Hemden aus Oxford-Stoff auf den Markt brachte ("Chaps by Ralph Lauren"), waren dieses denen von Brooks Brothers sehr ähnlich - bloß, der Kragen war ein wenig kleiner - ein für Fans solcher Hemden nicht unwesentliches Detail. Denn der Kragen sieht am besten aus, wenn er "rollt", das heißt, er macht einen schönen "Schwung":



Perfekter "Collar Roll"


Nicht unwesentlich zum Erfolg dieser Hemden haben Schauspieler wie Robert Redford, George Peppard oder aber auch andere Berühmtheiten, wie zum Beispiel Gianni Agnelli beigetragen - über den Fiat-Tycoon wird gesagt, dass er regelmäßig Books Brothers-Button Down-Hemden bestellt und fast ausnahmslos diese getragen hat. Auf diese Art und Weise wurde diese Art Kragen in Italien so populär, dass man heute an jeder Ecke ein Hemdengeschäft findet, das Unmengen an Button Down-Hemden anbietet.



Robert Redford in "Die Unbestechlichen"


Geoge Peppard in "Frühstück bei Tiffany's"


Gianni Agnelli ließ den Kragen auch gerne "unbuttoned"


Als ich nun vor nicht allzu langer Zeit die Möglichkeit hatte, bei John Simons in London ein originales Brooks Bothers-Hemd "Made in USA" zu bestellen, zögerte ich nicht lang - hellblau, "slim fit" und unfassbar teuer... aber gut!









"Slim Fit" bei amerikanischen Hemden
wäre in Österreich eher "klassische Weite"


Ein wie ich meine, ganz netter "Collar Roll"


Die für Brooks Brothers ganz charakteristischen Falten an der Manschette


So muss die Rückenfalte bei einem typischen "OCBD"
(Oxford Cloth Button Down) aussehen.
Brooks Brothers-Hemden haben seit den 50er-Jahren keinen
"Dritten Knopf" hinten am Kragen mehr und auch keine "Locker Loop"
- die kleine Schlaufe oberhalb der Rückenfalte, die viele Hersteller zusätzlich anbringen




Die "Regel", dass mit einem OCBD keine Krawatte getragen werden soll, gehört ins Märchenland.
Allerdins sollte man eher sportliche Anzüge oder Sakkos dazu tragen - zum Beispiel aus Cord oder Tweed



Ich wünsche meinen Lesern nun viel Spaß beim nächsten Hemden-Kauf: Er wird wohl nie mehr so sein wie früher! 


Sonntag, 10. Februar 2013

Pimp your trousers - "normale" Hosen mit 50er-Jahre-Touch...


Vor einiger Zeit kaufte ich im Abverkauf - wie schon in einem früheren Eintrag erwähnt - eine graue Flanellhose von Gardeur. So weit, so gut.

Da ich normalerweise Größe 46 oder 48 trage, die Hose aber Größe 98 war (zur Erklärung: Größe 98 ist Größe 48 "lang", das heißt, der Hosenbund entstpricht ungefähr Größe 46, die Beinlänge aber eher Größe 50), war mir diese Hose hübsch ein Stück zu lang. Also, was tun? Kürzen lassen? Ja - aber nicht so wie man es "allgemein" tun würde... Ich hatte da nämlich eine Idee.

In letzter Zeit mag ich es sehr, wenn klassische Herrenhosen  eine Stulpe haben - also war klar, dass die Änderung eine Stulpe zum Ziel haben soll - dafür braucht der Änderungsschneider ca. 10cm Stoff (bei einer klassischen Stulpenhöhe von ca. 4,5cm), die Hose war aber noch mehr als 10cm zu lang. Nun mag ich ja auch den Look von Kleidung aus früherer Zeit, zum Beispiel aus den 50er- oder 60er-Jahren, sehr. Und da waren - vor allem  in den USA - Flatfront-Hosen aus Flanell (wie meine Gardeur) mit Stulpe in Mode, die außerdem auch noch einen Riegel aus Stoff über dem Gesäß hatten, einen so genannten "back buckle". Nicht nur Flanellhosen, sondern auch Chinos hatten oft dieses Detail:



"Back Buckle" Chinos von J. Press. Quelle: thetrad.blogspot.com


Quelle: styleforum.net


Die Idee, eine Hose mit einem solchen Detail nachzurüsten, stammt allerdings nicht von mir, sondern von einem Mitglied der Online-Community "Film Noir Buff / Talk Ivy" - an dieser Stelle ein Dankeschön an "Axelist" aus Deutschland - er gab mir den Tipp vor einigen Monaten, denn er hatte auf diese Art und Weise bereits mehrere Chinos und Hosen "gepimpt", oder besser: "pimpen lassen"!

Nach einem Mailwechsel mit Axelist ließ ich mir nun also bereits letztes Jahr neu erstandene  Chinos von Lands' End, die ich absichtlich mit "offener Länge" (soll heißen, ungekürzt) bestellt hatte, mit dem "überschüssigen" Stoff, der nach dem Kürzen übrig blieb, so modifizieren. Ich mag einfach "nutzlose" Details, die interessant aussehen... Was dabei herauskam, sieht so aus:





Nachdem ich mit dem Ergebnis sehr zufrieden war, konnte ich auch die etwas teurere Hose von Gardeur so ändern lassen:




Der so genannte "Back Buckle" in Flanell...




Samstag, 26. Januar 2013

Ebay-Fund: 1970er Lammfellmantel


Mein heutiger Blog-Post behandelt ein Kleidungsstück, das ich schon immer einmal haben wollte, allerdings nie in befriedigender Qualität zu einem bezahlbaren, angemessenen Preis finden konnte: einen klassischen Lammfellmantel. Kauft man so ein Stück neu, muss man mit einem Preis von etwa € 1000,-- aufwärts rechnen - das könnte ich mir vielleicht sogar einmal leisten, wenn ich darauf hinarbeiten würde, allerdings müsste ich dann wohl eine Weile lang Spaghetti mit Ketchup essen... Und, um ehrlich zu sein: das könnte (und wollte) ich nicht!

Vor etwa einem Jahr fand ich in einem Second Hand-Laden dann zufällig in der Auslage einen solchen Mantel - vermutlich aus den 70er-Jahren, und er sah auch wirklich gut aus! Der Preis von € 120,-- war auch ansprechend, also ging ich schnurstracks hinein und probierte ihn... Größe 52 - viel zu groß.

Ich dachte nun nicht mehr daran, einen Lammfellmantel haben zu wollen, bis ich dann vor ungefähr zwei Wochen mehr oder weniger zufällig beim "Googlen" über ein Bild eines Lammfellmantels auf Ebay stoplerte...

Ich betrachtete das Profil des Verkäufers - ein Händler für Second Hand- und Vintage-Ware - näher, und fand bei den "Sofort Kaufen"-Angeboten des Shops dann einen Mantel in Größe 48/50 beziehungsweise "Medium", der laut Abmessungen wie für mich gemacht war - super Farbe, keine Flecken, offenbar aus den 1970er-Jahren, klassischer Schnitt, Preis: € 100,--, versicherter Versand aus Deutschland € 17,--...  gekauft!

Ungefähr vier Tage später kam dann die Lieferung... und was soll ich sagen, ich war (und bin noch immer) begeistert! Der Mantel ist noch viel schöner als auf den Fotos!

Und weil ich noch nie einen Eintrag ohne Fotos veröffenlicht habe - hier noch die obligatorischen Bilder...


Die Farbe ist eher graubraun als braun...





Der Kragenaufschlag hat ein
"noch schöneres" Fell als das Innenfutter




Die "Rudolf Wöhrl AG" besteht seit 1933 und wird bereits
in der dritten Generation erfolreich in Deutschland
als Kaufhauskette betrieben.
Der Mantel wurde offenbar exklusiv für Wöhrl hergestellt.


Die Verarbeitung kann wirklich nur als
hochwertig bezeichnet werden!


Natürlich konnte ich nicht widerstehen, den Mantel noch am selben Tag anzuziehen - das Wetter in Wien ist derzeit ohnehin kalt genug!






Wie schon so oft... Altware oder Second Hand-Ware zu kaufen kann sich auszahlen!